El objetivo principal de nuestra enseñanza musical es que el alumn@ aprenda a tocar el Piano, pero para ello tenemos que trabajar difererentes aspectos musicales. Por ello, en nuestras clases abarcamos un amplio abanico de posibilidades de expresión musical, tratando todas las dimensiones del ámbito musical que rigen la estructura general de nuestras sesiones, divididas en 4 bloques temáticos:
Educación Vocal
El alumn@ debe saber entonar correctamente los sonidos musicales y diferenciar la altura de los sonidos. De esa forma, cuando en su ensayo diario con el instrumento cometa errores, será consciente de ellos y podrá corregirlos, apartando "vicios en la ejecución instrumental" que en el futuro pueden ser irreversibles. Además en toda enseñanza musical, el llamado Músico debe tener conocimientos básicos de Canto.
Educación Instrumental
El alumn@ aprende las técnicas específicas de la enseñanza pianística. Ya sea del Piano Clásico o del Piano-flamenco (modalidades a elegir por el alumn@)
Educación Solfeística
El alumn@ aprende las bases del Lenguaje Musical (Solfeo) imprescindible para tocar cualquier instrumento musical en general y el Piano en particular. Ya que el Solfeo es como aprender un "nuevo idioma". Por ejemplo, haciendo una comparación, no podríamos leer un libro (tocar una pieza musical al piano) si no sabemos leer las palabras y frases del libro (notas y figuración musical de las partituras)
Educación Auditiva
El alumn@ aprende a discriminar sonidos, timbres sonoros, altura de instrumentos así como aspectos relevantes de la pieza musical que está tocando al Piano. Haciendo otra comparación con leer un libro, por ejemplo, no podemos leer un libro sin saber aspectos de su autor, del tema que trata, de la situación social, etc. Es decir, no podemos tocar una obra musical al piano sin saber quién la compuso, porqué la compuso y dónde la compuso, incluso para quién la compuso. Por poner un ejemplo, la probablemente pieza más famosa del repertorio pianístico clásico, la romántica bagatela "Para Elisa" donde ya en el título Beethoven nos explica para quién la compuso.
Al tocar una obra musical, el intérprete, para realizar una buena interpretación, debe siempre transmitir exactamente lo mismo que el compositor de la pieza quiso transmitir al público cuando la compuso. Por ejemplo, todos sabemos (o deberíamos saber) que Beethoven era sordo porque de pequeño su padre le pegaba palizas en el oído cuando llegaba a su casa borracho.
Pues por ejemplo, cuando compuso la legendaria "Sonata Claro de Luna", Beethoven quiso expresar la tristeza y melancolía causadas por su infancia perdida y la falta de cariño cuando era un niño. Se dice que nunca la interpretaba en público porque le entraban insoportables sentimientos de tristeza y depresión. Pues nosotros, al interpretar esta maravillosa pieza musical, para una buena interpretación, debemos transmitir lo mismo que Beethoven sentía cuando compuso la Sonata.
Para comprender mejor lo comentado, he aquí un fragmento de la película "Amor Inmortal", la escena en la que Gary Oldman (que interpreta a Beethoven de manera magistral), toca al Piano la Sonata "Claro de Luna". En él se describe a un Beethoven atormentado y asustado por su incipiente problema con la sordera y con su trauma infantil. A su vez podemos ver como su prometida y el padre de esta, escondidos en un armario, espían al músico a modo de prueba, para comprobar si de verdad podía seguir tocando el piano y componiendo. Hecho que toda Viena ponía en duda en esa época, ya que "un Músico que no puede oir es lo mismo que un Pintor que no puede ver"
A modo de conclusión, en nuestras Clases de Música, estamos convencidos de que, sin trabajar estos 4 bloques de aprendizaje, el alumn@ será incapaz de ser un buen Pianista y con ello un buen Músico. Hablando claro y para que nos entendamos, la enseñanza musical y por/con ello, aprender a tocar el Piano no es "llegar, sentarse, aprender una canción y tocarla", sino que es un proceso lento de asimilación interna que indirectamente va construyendo el desarrollo y formación musical e integral del aumno, que sin darse cuenta estará desarrollando poco a poco todas las habilidades y destrezas que todo buen músico debe tener.